A l’occasion de la sortie d’Astor Piazzolla, de la milonga au concerto, toujours du TANGO aux éditions Abrazos, Hector Sabo nous parle du plus célèbre bandonéoniste du XXe siècle. Rendez vous sur nos ondes ce samedi à 08h dans Tempo matin pour découvrir l’interview d’Hector Sabo et (re)découvrir la vie de ce compositeur hors norme.
L’auteur…
Musicien, compositeur et musicologue né en 1960 à Buenos Aires, Hector Sabo est issu d’une famille imprégnée de la tradition de la hazanout (art cantorial) transmise par son grand-père David Sabo. Il rejoint à l’âge de neuf ans le chœur professionnel de la Grande Synagogue de Buenos Aires, chantant aux côtés de son père. En 1987, il s’installe en France et, dès 1988, devient chef de chœur permanent à la Grande Synagogue de Strasbourg, poste qu’il occupe jusqu’en 2007 au moment de sa titularisation (en Formation musicale) au Conservatoire de Strasbourg. Arrangeur et directeur musical de l’ensemble Simplemente Tango pendant 12 ans – deux disques à son actif – lui permet de découvrir de l’intérieur la musique de Piazzolla. Parallèlement, il entreprend des recherches universitaires en musique et musicologie, obtenant en 1995 un DEA. L’année suivante, Hector Sabo fonde les Polyphonies Hébraïques de Strasbourg, chœur devenu une référence en Alsace. Auteur de nombreuses conférences dans la région et d’articles scientifiques, il publie en 2020 un premier livre Voix hébraïques aux éditions Feuilles, suivi en 2023 par un deuxième livre : Histoires de voix hébraïques – Anamorphoses musicales croisées. Il vient d’écrire une biographie d’Astor Piazzolla, aux éditions Abrazos.
…et son œuvre
Ce trosième ouvrage explore la vie et la carrière du célèbre compositeur argentin. Mettant en lumière à travers de multiples anecdotes son parcours musical et son influence sur le tango, l’ouvrage se veut accessible à tous. Il se trouve dans toutes les bonnes librairies.
Astor Piazzolla (1921-1992) a été un pionnier, un créateur infatigable et un révolutionnaire dans soin genre, le genre du tango, qui lui colle à la peau. Réticent au départ pour s’y engager, Piazzolla a fini par accepter l’authenticité de ses racines, avec force et conviction, créant un langage musical qui l’identifie parmi tout ce qui lui ressemble, avec sa vraie voix, sans confusion possible. […]
Au départ peu considéré aussi bien par les amateurs – et surtout les professionnels – du tango que par les mélomanes et musiciens classiques, Piazzolla est devenu connu et apprécié dans ce milieu lorsqu’il a commencé à jouer en concert avec des ensembles prestigieux comme la Camerata Bariloche, célèbre orchestre de chambre argentin, connu de tous les mélomanes, à partir des années 1970. Plus tard, quand il s’est présenté dans l’une des plus grandes salles de concerts de Buenos Aires pour jouer en tant que soliste avec l’Orchestre philharmonique de Buenos Aires, ce fut une sorte de consécration. […]
La renommée internationale de Piazzolla, à partir du début des années 1980, le fait adopter comme artiste à part entière, révolutionnaire du tango. Il écrit alors des œuvres « de concert » pour de grands artistes tels que le violoncelliste Mstislav Rostropovitch, dédicataire en 1982 de son œuvre Le Grand Tango pour violoncelle et piano, qui fait désormais partie du répertoire de tous les violoncellistes […]
